Projetos populares da mobília do vintage Knoll

Fundada em 1948, a Knoll Associates encomendou e fabricou móveis domésticos modernistas que estão entre os mais conceituados do mundo. Aprenda sobre vários designers que conceberam essas peças, incluindo Florence Knoll, que fundou a empresa junto com seu marido Hans.

• Mobiliário por Florence Knoll

  

  Como muitos outros visionários modernistas, Florence Knoll treinou para ser arquiteta. Ela admitiu que um vazio de móveis para atender às suas próprias necessidades a levou a contemplar uma forma de design fora de sua visão original como profissional. Ao seguir esse caminho, ela se viu fundindo princípios arquitetônicos com estilos de móveis inovadores.

  Trabalhando em um campo em que os homens eram dominantes, ela estudou com Mies van der Rohe e Eero Saarinen, e trabalhou para Walter Gropius e Marcel Breuer, de acordo com o 2Modern.com. "Florence Knoll se destacou com um sentimento inato pelas artes aplicadas - e propôs uma estética holística na qual arquitetura, móveis, têxteis, gráficos e decoração de interiores trabalhavam em harmonia visual".

  Os designs de sofás e sofás de Florence Knoll se encaixam nas tendências atuais de decoração hoje, assim como nos anos 1950. Ela projetou móveis de escritório, como mesas de conferência, mesas e credenzias que ainda são altamente conceituadas por seu estilo elegante e atemporal.

• Os projetos inovadores de Eero Saarinen

  

  Eero Saarinen, nascido na Finlândia, é conhecido por suas contribuições ao campo da arquitetura. Uma de suas realizações mais reconhecíveis ainda é reverenciada hoje: o St. Louis Arch.

  Enquanto lecionava na Cranbrook Academy of Art, em Bloomfield Hills, Michigan, em meados da década de 1930, ele conheceu vários indivíduos notáveis ​​com quem trabalharia no futuro. Isso inclui não apenas Hans e Florence Knoll, mas Charles Eames, que, juntamente com Saarinen, tinha um grande interesse em novas técnicas usando madeira compensada moldada em seus projetos de cadeiras. Saarinen e Eames desenvolveram a Organic Chair juntos, que conquistou o primeiro lugar no concurso Organic Design Home Furnishings , organizado pelo Museu de Arte Moderna em 1940.

  Alguns de seus projetos mais reconhecíveis para Knoll são, no entanto, mais onipresentes em seu nome. A Cadeira Womb, com sua excepcional sensação escultural, é mostrada aqui, juntamente com o apoio para os pés correspondente. Sua coleção Tulip, com cadeiras e mesas graciosamente moldadas com bases de pedestal, tem muitos fãs nos círculos modernistas.

  A parceria de design de Saarinen com os Knolls durou até o final de sua vida, que foi interrompida aos 51 anos.

• A coleção Bertoia

  

  A Knoll Associates contratou o artista Harry Bertoia para projetar várias cadeiras em 1950. Essas criações artísticas refletiam a experiência de Bertoia como serralheiro e escultor. As cadeiras eram de fato esculturais, mas também serviam como móveis funcionais.

  As "Diamond Chairs" de Bertoia, que possuem metal em forma de treliça sob uma capa de tecido, são bem conhecidas entre os fãs dos principais designers modernistas. Mas havia outros desenhos de metal de trama aberta na coleção original Bertoia para Knoll - cinco, para ser exato. Todos eles foram fabricados por muitos anos, mas os fabricados até 1969 foram marcados com rótulos da Knoll Associates. Você pode identificar versões posteriores procurando um rótulo da Knoll International se ele ainda estiver presente.

  
  
  Entre outras cadeiras Bertoia estavam a Bird Chair (mostrada aqui) e as cadeiras internas / externas de treliça metálica. As versões vintage de suas cadeiras de jantar geralmente são vendidas em conjuntos por revendedores especializados em móveis modernistas.

• Cadeira Barcelona de Ludwig Mies Van Der Rohe

  

  Ludwig Mies Van Der Rohe foi um arquiteto e designer que atuou como diretor da Bauhaus de 1930 a 1933. Ele veio para a América no final da década de 1930 e não apenas continuou sua carreira de arquitetura, mas também projetou móveis para a Knoll Associates.

  Este designer é conhecido por usar o espaço aberto em suas peças de mobiliário, assim como fez em seu trabalho como arquiteto. Isso incluiu cadeiras com assentos em balanço que parecem estar suspensos no ar, mesmo quando estão sendo usados. Um de seus projetos mais reconhecidos, no entanto, é a cadeira de Barcelona.

  Esta cadeira, conhecida por seu design "menos é mais", foi fabricada pela primeira vez para a Exposição Internacional de 1929, realizada em Barcelona, ​​Espanha. É, de fato, um estilo que geralmente vem à mente quando a conversa modernista inclui o nome Mies. A Knoll International (o apelido que essa empresa usa desde 1969) ainda hoje produz a sempre popular cadeira de Barcelona.

  Esteja ciente, no entanto, de que outras empresas criaram esse estilo de cadeira. Sem um rótulo Knoll, eles geralmente são vendidos como "depois" ou "inspirados" em vez de originais.

• A coleção Platner

  

  A coleção Platner da Knoll Associates foi idealizada por Warren Platner que, como Eero Saarinen, estudou arquitetura em Yale. Ele também é conhecido como um talentoso designer de interiores. Uma de suas realizações foi criar o ambiente modernista original no famoso restaurante Windows on the World, no topo da Torre Norte do World Trade Center original em Nova York.

  Suas mesas e cadeiras projetadas para Knoll, vistas como clássicas pelos entusiastas do modernismo hoje em dia, foram introduzidas em 1966. Essas peças são conhecidas pelas hastes finas, bronzeadas ou bronzeadas, orientadas verticalmente, formando bases distintas como gaiolas. Os assentos e as costas das cadeiras de jantar eram estofados, proporcionando conforto adicional aos desenhos semicirculares. De fato, esse estilo foi adotado na década de 1960, mas possui uma qualidade atemporal que ainda hoje é procurada em versões vintage e novas.

  Além dos conjuntos de jantar, o trabalho de Platner para Knoll incluía sofás, vários estilos de cadeiras, bancos, café e mesas laterais e móveis de escritório. A maioria dessas peças possui as aclamadas bases enjauladas.

• Projetos ao ar livre por Richard Schultz

  

  O modernismo teve seu dia ao sol, literalmente, com os desenhos de Richard Schultz. Ele se juntou à equipe Knoll em 1951, mas antes de produzir suas próprias peças, ele ajudou Harry Bertoia. Juntos, eles trouxeram a Coleção Bertoia Wire, que poderia ser usada dentro e fora de casa, para dar frutos.

  Embora houvesse muitos móveis de exterior feitos durante a era de meados do século, Schultz praticamente encurrala o mercado modernista com seus designs inovadores. Em 1966, seus móveis de alumínio foram concebidos a pedido de Florence Knoll, que ansiava por projetos ao ar livre que não fossem apenas elegantes, mas resistissem ao sol e ao ar salgado de sua casa na Flórida. Esses móveis de exterior definem uma "nova e sofisticada referência", conforme observado no 2Modern.com.

  O primeiro projeto de Schultz para a Knoll, no entanto, foi a premiada Petal Table que chegou ao mercado em 1960. Isso, juntamente com a Coleção de 1966, preparou o terreno para Schultz se tornar um exaltado designer de móveis para a área externa. De fato, o Museu de Arte Moderna adicionou seu Chaise Lounge 715 (feito em 1961 para coordenar a Coleção de Arame de Bertoia) à sua coleção permanente.