A vida é irreal quando a morte é incerta / É engraçado como os abençoados são os que mais amaldiçoam / Coração caindo no chão se perdermos outra pessoa.
Como muitos dos jovens artistas que perdemos recentemente, Juice WRLD fez rap com frequência sobre a mortalidade, mas ele também encontrou alegria em fazer música emocionalmente honesta e desafiadora de gêneros que alcançou alturas impressionantes do mainstream. O artista de 21 anos faleceu repentinamente e de forma chocante após sofrendo uma convulsão em um aeroporto de Chicago em 8 de dezembro, deixando para trás uma discografia ferida e alegre. Está repleto de contos de amor, desgosto e vício, entregues com urgência e exuberância juvenis. Juice WRLD, nascido Jarad Anthony Higgins, era o símbolo perfeito de como a cena hip-hop nascida na Internet do final dos anos 2010, conhecida principalmente como SoundCloud Rap, faria a transição para o mainstream - adicionando mais polimento e profundidade, mas mantendo a abertura de natureza confessional e sincera que o tornou o subgênero preferido de milhões de jovens.
Juice é um dos artistas mais pé-no-chão, e todo mundo falaria sobre isso, seu empresário do dia-a-dia, Peter Jideonwo disse ao Complexo em março. Ele não está em nenhuma merda de Hollywood.
Juice WRLD poderia ser qualquer coisa para qualquer um: um cantor de rap emo de coração partido e um MC talentoso com uma profunda reverência pelos raps anteriores que amava a arte do freestyling de uma forma que poucos de seus contemporâneos combinavam. Ao longo de 2019, ele começou a se ramificar em uma ampla gama de sons e cenas. Ele trabalhou com estrelas pop de primeira linha de todo o mundo, enquanto intensificava seu rap tradicional e, simultaneamente, desenvolvia suas composições e melodias. Ele notoriamente gravou tudo de cabeça no estúdio, exibindo uma habilidade excepcional de freestyle por horas a fio. Após a famosa assinatura de um enorme negócio de oito dígitos com Interscope no início de sua ascensão popular, o nativo de Homewood, Illinois, estava se tornando o superstar que sempre foi destinado a ser.
Seu primeiro álbum de estúdio, 2018 Adeus & amp; Good Riddance , é um dos trabalhos mais dinâmicos do cânone do rap emo, apresentando sucessos que fizeram carreira como Lucid Dreams e All Girls Are the Same, bem como cortes de álbuns de qualidade como o sarcástico Black & amp; Branco e a ode ao amor perdido Velas. Juice sabia que era capaz de experimentar estilos diferentes, mas em vez de se irritar com o rótulo de rap emo, ele viu o poder daquele som para confortar jovens ouvintes que estavam passando por tempos difíceis.
Eu acho que é apenas uma parte de mim, ele disse Abutre no final de 2018. Há mais para mim como artista do que esse tipo de música, mas eu não tenho nenhum problema com [o selo emo rap]. A merda emocional é a vida, então por que a música não deveria ser?
Sua voz, uma combinação de gemido juvenil e rouquidão cansada do mundo, era perfeita para transmitir saudade e mágoa. Ele trouxe o melhor disso escrevendo melodias doces e simples que eram simplificadas em versos e aumentavam para proporções de estádio em ganchos. Ele estava disposto a parecer um tolo em sua busca pelo amor, uma qualidade compartilhada por poucos colegas. Sem proteção no meu coração, porra, eu vou acertar em cheio, ele cantava contundentemente em Flaws and Sins, com um sotaque quase country.
Apaixonada por todos os seus defeitos e pecados / Suas cicatrizes são lindas / Que jeito esquisito de elogiar? ele disse docemente no mesmo disco.
A morte de Juice WRLD vem como uma notícia especialmente trágica para os milhões de jovens que se conectaram tão visceralmente com sua música depois de assistir a figuras de grande influência como XXXTentacion e Lil Peep passar nos últimos anos. Juice elogiou seus colegas falecidos no Cedo demais... EP, que apresentava duas de suas canções mais arrasadoras, Legends e Rich and Blind. O primeiro agora é especialmente difícil de ouvir. Qual é o Clube 27? Não vamos passar dos 21, ele bateu tristemente. Na verdade, sua morte prematura é a mais recente em um padrão preocupante de tragédias que afetam os jovens artistas que têm sido apontados como salvadores da indústria musical.
Ficou claro que Juice viu o impacto que sua música estava causando na juventude e levou isso a sério. Ele disse isso em sua reação ao processo de Stings sobre a interpolação de sua música Shape of My Heart em Lucid Dreams.
Milhões perdidos fizeram milhões, ele tweetou . A música impactou muitas pessoas de uma maneira boa para que eu ficasse chateado com isso. Sempre há mais dinheiro a ganhar e eu vou fazer isso.
Esse lado bondoso do Juice WRLD é aquele que tem sido destacado repetidamente nas mensagens postadas por aqueles quem trabalhou com dele , sabia dele , e abordado dele . Embora sua música muitas vezes fosse sombria e raivosa, sua posição e amor generalizado entre os colegas da indústria devem-se à sua natureza amigável, raciocínio rápido e vulnerabilidade.
Em sua curta carreira, ele aproveitou a energia proveniente do cenário de rap do SoundCloud e a levou a extraordinárias alturas mainstream enquanto realizava feitos como álbuns nº 1 e singles de platina sêxtuplo. Seus vídeos com Cole Bennett aumentaram em escopo e ambição a partir da animação surreal e crua de Todas as meninas são iguais em fevereiro de 2018 com visuais de grande sucesso de alto brilho para faixas de 2019 como Bandit e Robbery.
Juice WRLD é uma das pessoas mais talentosas que conheço, disse Bennett em uma entrevista de 2018 para a Complex. A maneira como ele trabalha é uma loucura. Quase toda música que sai, ele faz um estilo livre. Mesmo as músicas que ele junta com um gancho e uma ponte e um layout completo de como uma música deve ser, ele faz um estilo livre. Ele acrescentou: Ele é viciado em trabalho. Ele sempre quer trabalhar [...] Juice WRLD está no lugar para ser um superstar, uma lenda, para ser lembrado para sempre.
Ele também trabalhou de perto com seus pares, ajudando a estrela do SoundCloud (e amigo próximo) Ski Mask the Slump God a alcançar sua posição mais alta nas paradas com Nuketown, uma música que canaliza os gritos catárticos e a energia do rap do sul da Flórida e lança Juice como sua raiva folha cheia. Reação de Ski Masks to Juices a morte tem sido particularmente perturbadora, já que o Florida MC perdeu mais um amigo próximo: eles continuam tirando meus irmãos de mim.
Juice não tinha medo de experimentar sons e estilos diferentes aos olhos do público. Em seu LP do segundo ano, Death Race for Love , ele experimentou com dancehall vibrante (Hear Me Calling), armadilha gelada (The Bees Knees) e puro pop punk (Ring Ring). Ele estava nos estágios iniciais de entrar no mundo pop global, trabalhando com artistas como Benny Blanco, Halsey e até mesmo BTS. Ele ligou diretamente gerações no rap ao fazer WRLD sobre drogas com Future, um projeto que mostrou que ele conquistou o respeito de um ícone dos anos 2010.
Sua música hoje é universal para mim, como qualquer pessoa pode ouvi-la, de uma criança a um adolescente a um adulto, Lil Bibby, que assinou com a Juice WRLD a Grade A Productions em 2017, disse ao Complexo . Acho que ele pode ser como Drake, de verdade. Acho que ele pode ser assim porque sua música pode tocar a todos.
A universalidade de seu som foi produto das ecléticas inspirações musicais da Juices. Enquanto ele falava sobre ser influenciado por bandas de rock como Fall Out Boy, Escape the Fate e Paramore, ele também era um estudante claro do hip-hop mais tradicional de maneiras que o diferenciavam de seus colegas.
Quando o conheci em um estúdio em Midtown Manhattan em agosto de 2018, falamos sobre o verão que ele passou fazendo freestyle para qualquer um que quisesse ouvir, pelo tempo que lhe foi permitido. Que incluiu freestyling por mais de uma hora direto com Tim Westwood, bem como sessões sobre Bairro de Big Boys , Hot 97 , e muitos mais. Em uma época em que tanto freestyling é claramente pré-escrito ou telefonado, Juice claramente encontrou alegria na espontaneidade de tudo isso. Ele era um talento natural.
É quase como se a batida fosse como um mundo e fosse meu playground, ele me disse. Eu posso fazer o que eu quiser.
Ele usou esses estilos livres como uma forma de flexibilizar uma tremenda destreza estilística. Ele fez rap em tudo, de Pusha-Ts Trouble on My Mind a Rockys Goldie o mais rápido possível, e até cuspiu por mais uma hora. nada além de instrumentais Eminem . O então-19-year-old mal conseguia conter um sorriso durante aquele freestyle particular, pingue-pongue em torno das batidas malucas de Just Lose It, Crack a Bottle e muito mais. Embora ele pudesse facilmente ter falado de si mesmo como uma figura de ponte de geração após sucessos como esse, Juice foi extremamente humilde durante minha visita com ele, identificando-se simplesmente como um estudante do jogo e um produto da época.
As coisas estão apenas mudando, só isso, ele me disse dando de ombros. Estávamos entrando em uma nova era da música. Eu sinto que não é necessariamente uma coisa boa esquecer onde a merda começou, mas a merda está mudando. Quem sou eu para tentar prever no que isso se tornará? Merdas se movendo, merdas mudando.
Quando fiquei sem perguntas durante nossa entrevista e estava prestes a sair, Juice tinha outros planos. Ele ansiosamente entrou na fila para JAY-Zs Dead Presidents e se ofereceu para freestyle no local. Sentei-me de volta, esperando que ele cuspisse alguns compassos para provar o que eu dizia, mas ele bateu por quase 15 minutos, fechando os olhos e se transportando para o playground mencionado, deixando todos na sala em um silêncio atordoado.
Todas as merdas que eu vejo, você vê também, eu continuo compartilhando minha visão, ele bateu em um ponto.
É uma tragédia termos apenas um vislumbre relativamente pequeno dessa visão, mas a música que ele compartilhou certamente inspirará uma geração a compartilhar seus sentimentos, ultrapassar limites e fazer música por nada mais do que o amor por ela.
Essa vida é sua ele contado fãs há uma semana. Faça o que quiser. Boas coisas. E mudar o mundo.