Em fevereiro, ninguém sabia quem era RMR.
Quatro meses depois, ainda não sabemos muito sobre o misterioso artista mascarado. Mas agora, ele tem um contrato com uma grande gravadora com a Warner Records, muito burburinho da indústria e colaborações com rappers de primeira linha como Future, Lil Baby e Westside Gunn.
Tudo graças a uma das introduções mais brilhantemente executadas de um novo artista que vimos em anos. Na manhã de 27 de fevereiro, RMR enviou um videoclipe para sua música de estreia, 'Patife.' Ele começa com um tiro de nossos homens, cada um apontando suas armas para a câmera. No meio está RMR, vestindo um colete à prova de balas, uma máscara de esqui e uma grande arma pendurada no ombro. Parece uma cena de um vídeo do Chief Keef, até que RMR abre a boca e canta uma versão a cappella de Rascal Flatts''These Day '. Em seguida, ele faz a transição para uma emocionante versão de' Bless the Broken Road ', atualizado para incluir linhas como , 'Foda-se 12, foda-se 12 / Foda-se 12, foda-se 12.'
Tornou-se viral imediatamente.
Em poucas horas, todas as grandes gravadoras A & amp; R do país estavam lutando para entrar em contato com o homem mascarado do vídeo. E como 'Rascal' continuou a fazer rondas no Twitter naquela tarde, RMR já estava recebendo ligações de jornalistas em grandes meios de comunicação como Pedra rolando . Naquela semana, o vídeo havia sido removido do YouTube em meio a rumores de um ataque de direitos autorais, mas o impacto do frenesi viral não pôde ser desfeito. RMR teve a atenção de todos.
No início, tudo parecia bom demais para ser verdade. Aqui estava um misterioso artista mascarado que apareceu do nada com um vídeo viral que casava os mundos do hip-hop e do country, auxiliado por uma polêmica suculenta sobre ser removido do YouTube. Apenas um ano após a chegada de Lil Nas X, 'Rascal' foi recebido com algum ceticismo natural de que poderia ser parte de um plano tortuoso de algum executivo da indústria musical que queria recapturar a magia de 'Old Town Road'. E mesmo que era autêntico, ninguém tinha certeza se o RMR tinha mais a oferecer do que um videoclipe inteligente e um marketing inteligente na Internet. O que ele faria a seguir?
Alguns meses depois, a Warner Records anunciou que tinha parceria com a CMNTY RCRDS para contratar Roger Gengoflagged do RMRafterMasked Gorilla, o jovem artista da gravadora. Em seguida, RMR lançou um forte single de acompanhamento chamado 'Dealer', junto com um remix assistido por Future e Lil Baby que colocou qualquer preocupação de sucesso-maravilha para descansar.
No final de maio, uma cópia avançada de seu EP de estreia, Lidar com drogas é uma arte perdida , fez o seu caminho para a minha caixa de entrada e, quando cheguei à terceira música, sabia que precisava falar com ele. Qualquer um que ouvir este EP saberá que há muito mais coisas acontecendo aqui do que um artista experiente na internet que descobriu como aproveitar o fator surpresa de outro momento de encontro de rap com country. RMR não é um truque ou o cérebro de um antigo executivo da música. Ele é um compositor nato com uma voz poderosa que pode mudar de forma para combinar com qualquer gênero ou cenário musical que encontre. De alguma forma, RMR é tão eficaz se aliar a Westside Gunn para um hino da pobreza à riqueza quanto ele entoa melodias em uma canção country. Ele pode fazer tudo.
Depois do sucesso de 'Rascal', RMR fez algumas entrevistas curtas onde ofereceu respostas vagas como, 'Eu sou do mundo', quando questionado sobre seu passado, então eu estava um pouco preocupada que ele pudesse não estar pronto para os holofotes que provavelmente seguirá uma estreia excepcional como esta. Mas quando ele se juntou ao myZoom call em 26 de maio, ele estava pronto. RMR é o tipo de cara que sempre encontra maneiras de extrair epifanias profundas e pensativas das circunstâncias mais mundanas. Ele tem o hábito de lançar frases como 'expandir sua consciência' ao explicar seus objetivos finais como artista, mas o faz de uma maneira notavelmente fundamentada e crível.
Para RMR, há um significado por trás de tudo o que ele faz. Há uma intenção deliberada por trás de sua decisão de usar uma máscara. Há uma razão por trás de seu desejo de ultrapassar os limites de gênero comumente aceitos. E não é por acaso que ele se autodenomina RMR (pronuncia-se 'rumor'). Durante nossa conversa, ele também reconheceu as circunstâncias incomuns em que se encontra como tentativa de lançar uma carreira no meio de uma pandemia. 'Eu acho isso incrível', ele observou. 'Eu sou um artista da pandemia. Eu emergi quando tudo começou a acontecer. Não sei como é o outro mundo. '
Poucos dias depois de nossa primeira conversa, protestos estouraram em todo o país em resposta aos assassinatos de George Floyd, Breonna Taylor e incontáveis outros negros pela polícia. RMRflewout a Minneapolis para participar pessoalmente dos protestos e ele falou sobre a experiência em uma conversa posterior em 10 de junho. Ambas as entrevistas, ligeiramente editadas para maior clareza, estão abaixo. Lidar com drogas é uma arte perdida agora está disponível em serviços de streaming.
Por que você quis se apresentar interpolando uma música do Rascal Flatts?
Eu amo Rascal Flatts. Minha coisa toda é que eu não ouço apenas um gênero de música. Eu quero abrir a consciência das pessoas para sair e descobrir novas músicas e novos gêneros. Há muitas pessoas por aí que estão tipo, 'Oh, a música é chata agora. O hip-hop está pior do que nunca. ' Mas é, tipo, não, você não está olhando profundamente o suficiente. As pessoas me chamam de 'artista que muda de gênero' e tudo mais, mas estou apenas fazendo música. E vai junto com a máscara. Não julgue a máscara, julgue a música.
Como você teve a ideia do vídeo 'Rascal'?
A ideia acabou de me ocorrer. Muitas pessoas gravam vídeos como esse, mas a música é linda em si mesma, e a justaposição na arte sempre será paralela. Então, com tudo que eu lanço, incluindo 'Rascal' como o primeiro, espere o inesperado. É isso. Esse sou eu e minha música. É inesperado. Você não espera que uma música assim saia de um cara com essa aparência.
Todos os seus recursos visuais estiveram no ponto até agora. Você também se considera um artista visual?
Eu sou um artista em todos os aspectos. Eu sou definitivamente um cérebro esquerdo. Tenho qualidades com o lado direito do cérebro, mas gosto de fazer muitas coisas com o lado esquerdo do cérebro. Arte é muito importante, então sim, eu me consideraria assim.
A máscara se tornou uma grande parte da sua identidade como artista. Como você decidiu como seria?
Fé, crente e humilde. [Aponta para as palavras escritas em sua máscara] Imperfeições. Imperfeita. E então, obviamente, meu nome. Você nunca é muito grande, então sempre tente crescer. Imperfeições. Incompleto.
O vídeo de 'Rascal' se tornou viral imediatamente, mas ninguém sabe muito sobre você. Você acha que as pessoas têm algum conceito errado?
Sempre há noções preconcebidas. Sempre há rumores.
Desde então, você lançou outras canções que blurgenres. Por que você acha que é tão natural você pular entre country e rap e todos esses outros sons?
Porque gosto de música. Eu amo música. Amo entretenimento. Eu amo arte. Para mim, é tudo igual no final do dia. Você pode dizer que tudo é música clássica. Você pode dizer que tudo é jazz. Você pode dizer que tudo é rock and roll. Existem elementos em tudo. Então, quando você é um artista que gosta de expandir sua mente, você é um artista que ama o crescimento e você é um artista que não tem medo de mudar, é assim que vai acontecer. Você vai [levanta aspas no ar com os dedos] 'genre-bend.' Mas para você, você está apenas fazendo música.
Você acha que esse é o futuro? Em alguns anos, toda criança que faz música não dá a mínima para gêneros?
Sinto que estou mostrando como o futuro pode ser. Estou mostrando como os artistas podem ser. Não estou tentando ser arrogante nem nada, mas estou apenas mostrando como o futuro pode ser. E então é sua decisão. A decisão é do outro artista e do consumidor. Se você parar de ouvir artistas de uma só música e se abrir para diferentes variações, a música está crescendo e a arte está crescendo. Então a consciência está aberta.
Sem usar nomes de gênero ou rótulos, como você descreveria sua própria música?
Unção. É isso.
Quando você entra no estúdio, há um humor ou sentimento específico que você geralmente tenta transmitir?
Eu não entro lá tentando superar o próximo álbum ou sei lá. Eu me alimento de energia. Então, seja quem for o engenheiro ou o produtor, quando eu vou lá, não estou lá para provar nada para eles. Ele ou ela vai ver o que eles veem. Eles já têm uma noção preconcebida de que eu entrarei lá. Então, quando eu começo a fazer o que estou fazendo, não me importo se eles colocam uma batida country, um blues ou uma bachata. Se eles colocarem algo, eu vou junto. Eu vou entrar. Então, suas noções preconcebidas vão mudar. Posso apenas apresentar algo totalmente novo. Ou se eu trouxer alguém que nunca ouviu falar disso, posso simplesmente apresentá-lo.
Você listou Kanye, Drake e Michael Jackson como as principais influências. Mas você também brinca com o país. Quem foram alguns dos primeiros artistas country que você ouviu?
Keith Urban. Gary LaVox do Rascal Flatts, obviamente. Jason Aldean é super dope. Toby Keith. Eu amo Toby Keith. Existem muitos artistas. Dixie Chicks. Eles são demais. Jimmy Buffett. Eu amo Jimmy Buffett.
Lil Nas X gerou muita conversa sobre a interseção de country e rap no ano passado com 'Old Town Road'. Sua versão de country misturada com rap é muito diferente da dele, mas ele teve alguma influência em sua música?
Eu ouvia diferentes tipos de música antes de ouvir Lil Nas X. Mas é claro, todos são influenciados pela mosca na parede. A menor coisa pode influenciar algo. É o efeito borboleta.
Vamos entrar neste PE. Quando você estava fazendo Lidar com drogas é uma arte perdida , qual foi o seu maior objetivo para isso?
Para aumentar a consciência. Você pega um garoto muito urbano, eu não me importo com a cor dele - merda, digamos que ele seja de Detroit - e ele está ouvindo meu EP, e sua música favorita é 'Welfare', porque se refere a ele. E então a próxima música é 'Silence'. Ele fica tipo, 'Que porra é essa?' Mas então ele começou a gostar de 'Silêncio'. E então ele começa a procurar por sons diferentes que o lembrem de 'Silêncio'. Como Billie Eilish ou algo assim. E então ele começa a gostar deles. Agora ele está crescendo. É crescimento. É mudança. Ou alguém que simplesmente gosta de 'I'm Not Over You' e adora música pop e acaba gostando de 'Welfare'. E agora eles correm para Meek Mill e eles correm para um monte de artistas de armadilhas ou coisa assim. Expandir.
Para muitas pessoas da minha idade, Kanye West era um artista que fazia isso. Sua música ajudou a apresentar as pessoas a todos os diferentes tipos de artistas.
Sim. Kanye é definitivamente uma influência. Como eu disse, é o efeito borboleta. Eu sou influenciado por muitas coisas. Mas sim, Ye definitivamente ajudou no projeto. O projeto já estava feito, mas ele definitivamente ajudou com os artistas.
Com quais produtores você trabalhou neste EP?
Timbaland e meus produtores internos, The Do Betters. E então ISM. Meu gerente conhecia ISM, então nos conectamos a isso.
Quando você fez a maioria dessas músicas?
A maior parte [do EP] foi criada antes do vídeo ser lançado.
A primeira música é 'Welfare', com participação de Westside Gunn. Por que você queria começar com essa música?
É uma questão de luta. Vindo de baixo. É motivação. Você pode fazer um 180. Qualquer um pode fazer. Você consegue. Sua vida estava em frangalhos, mas você tem fé, disciplina, não se importa com os rumores, guarda para si mesmo e pode dar a volta por cima.
Como você se conectou com Westside Gunn?
Meu povo está conectado com o dele, e ele é drogado. Estamos prestes a nos conectar de verdade, em breve, e nos conhecer melhor. Ele é incrível.
Minha música favorita do EP é 'Nouveau Riche'. O que você estava tentando alcançar quando estava no estúdio naquele dia?
Não escrevi isso no estúdio. Eu escrevi isso sozinho. Tipo, 'Silêncio' foi escrito às 4:00 da manhã 'Nouveau Riche' foi escrito ao longo do dia, apenas andando em volta do berço. Liguei a batida. Primeiro, a melodia veio até mim, e então encontrei a batida. Nós amassamos juntos, e foi isso. A música é sobre projetar exatamente o que eu queria. Antes de tudo isto , Escrevi 'New Rich'.
Nouveau riche, em francês, significa dinheiro novo, mas é uma espécie de calúnia. Então, quando você vê alguém, você fica tipo, 'Oh, eles são novos ricos.' Isso significa que ele é novo no dinheiro. É como chamar alguém de rico. Você é novo no dinheiro, mas vai perdê-lo. Você não sabe lidar com dinheiro, porque você não vem de uma geração rica. Então você é apenas dinheiro novo. Você não é dinheiro velho. Com 'Nouveau Riche', é isso que você ouve. Eu estava falando tudo para a existência.
Este EP mostra o quão forte é o seu alcance vocal. Como você desenvolveu sua voz?
Genética, n *** a.
Você acabou de sair com aquela voz?
Eu saí do útero com isso. Os médicos dizem que eu não conseguia parar de cantar.
Porém, sua música é mais do que apenas som. Posso dizer que você realmente se preocupa com as mensagens em suas músicas. Quais são as principais coisas que você está tentando comunicar às pessoas neste EP?
Estou tentando comunicar que a mudança não é ruim. O crescimento não é ruim. Expanda sua consciência. Vá em frente e veja o que mais há por aí. O mundo é enorme. Não é o seu raio de 15 blocos. Não são apenas seus amigos do ensino médio. Não é apenas o seu capuz. Existem muito mais culturas. Somos um pote de mistura gigante. Não sabemos o significado da vida. Portanto, vá em frente e conheça o máximo de pessoas que puder e seja bom para o máximo de pessoas que puder. Tente olhar tudo através das lentes de outras pessoas. Tente ver de diferentes perspectivas, porque o mundo é enorme. É tudo uma questão de crescimento.
Você se abre sobre si mesmo em sua música, mas em entrevistas, você não gosta de dizer seu nome ou de onde você é. Você usa uma máscara e diz coisas como 'Eu sou do mundo'. Por que você prefere essa abordagem?
Porque é sobre a música. É sobre o crescimento. Não é sobre mim. É sobre elevar sua consciência. Essa é a mensagem. Não é sobre mim. O outro cara ganhou outra vida. Merda, aquele idiota pode ser um contador. Quem sabe?
Qual é a coisa mais importante que você deseja que as pessoas saibam sobre você agora?
Estou aqui apenas para expandir a mente de todos e a consciência. Estou aqui apenas para ajudar as pessoas a crescer. É isso. Isso é tudo o que eu quero. Estou aqui para ajudar a eliminar estereótipos. É pra isso que eu estou aqui.
Foto de Mark Peaced
[Nota do Editor: O resto desta entrevista foi conduzida duas semanas depois, em 10 de junho]
eu vi algum fotos de vocês em Minneapolis, protestando. Como foi aquela experiência?
A experiência foi ótima. Foi muito polarizador. Logo quando pousamos, a cidade inteira estava em chamas. Havia fumaça saindo da cidade. Pude estar lá com as pessoas no marco zero e ouvir exatamente qual é a perspectiva delas. Na verdade, conversei com o irmão [de George Floyd]. Foi muito polarizador. Foi bonito. Era como se eu nunca o tivesse visto antes.
Por que você achou que era importante para você ir lá?
Ações falam mais alto que palavras.
Algumas semanas atrás, você me disse que esperava que sua música ajudasse a expandir a consciência das pessoas e mostrasse a todos que a mudança não é ruim. Você acha que isso é ainda mais relevante, no meio dessa revolução que está acontecendo?
Isso é exatamente o que estou fazendo. Especialmente em uma época como esta, em que parece que o país está parado. As diferenças estão surgindo. Pode ser desconfortável, mas as diferenças estão surgindo entre as raças. Até o gênero está sendo trazido à tona agora. Portanto, se você puder se colocar no lugar de outra pessoa e ver a perspectiva dela - se você pudesse viver a vida de outra pessoa por apenas um pouco - isso o ajudará a crescer muito. Se você tem prestado atenção em alguém e está tomando a iniciativa de ver de onde essa pessoa está vindo, isso o ajudará a crescer. Ignorância não é mais felicidade. Não é bem-aventurança. Não estamos mais vivendo nisso.